استوعب Astad Deboo العديد من الأشكال لخلق لغة جديدة للرقص المعاصر في الهند

تحدى أستاد ديبو محاولات تصنيف ممارسته. أخذ الرقص إلى ما وراء مساحة المسرح وتوسيع المفردات إلى العديد من الآخرين ، وخلق متعاونين لعمله.

أستاد ديبو يموت ، أستاد ديبو ، من هو أستاد ديبو ، إنديان إكسبرس ، إنديان إكسبرس ، الراقص أستاد ديبو تراث ،تحدى ديبو محاولات تصنيف ممارسته. أخذ الرقص إلى ما وراء مساحة المسرح وتوسيع المفردات إلى العديد من الآخرين ، وخلق متعاونين لعمله. (تصوير سريع لفاسانت برابهو)

هذه سنة النعي. و الأن ذهب Astad Deboo أيضًا . لن تنجح أي محاولة لكتابة تاريخ الرقص المعاصر في الهند دون الاعتراف بمساهمته. كان هناك البعض من قبله وسيأتي العديد بعده ، لكن ديبو سيُنسب إليه الفضل في إنشاء لغة رقص هندية معاصرة مميزة.

في هذه المرحلة ، ربما يكون من المفيد التفكير فيما إذا كان يجب أن يكون هناك تاريخ منفصل للرقص المعاصر في الهند أم ينبغي دمجه في تاريخ الرقص الهندي الأكبر؟ يمكن أن تكون هناك آراء مختلفة حول ذلك ، لكن ديبو تحدث بحرية عن تأثيراته ، وبالتالي خلق ممارسة فنية شفافة. أقول هذا مع إدراك أن المؤسسة الكلاسيكية لا تزال حذرة بشأن المعاصر ومنصات عرض أعمال الرقص المعاصر التي لا تزال تعاني في البلاد. لقد زاد الوباء المستمر من تعقيد الأمور. عندما بدأ ديبو رحلته كراقص في الهند ، واجه تحديات مماثلة وعداء أكبر لمؤسسة الرقص الكلاسيكي التي استاءت من غزواته.

تدرب على تقاليد الرقص الهندي الكلاسيكي في كاثاك وكاثاكالي ، عرضت ممارسة ديبو للرقص والرقص بعدة طرق حوارًا مستمرًا بين تدريبه وتعرضه للرقص والنظرية الغربية مثل مارثا جراهام ، بينا باوش ، أليسون تشيس ومختلف تقاليد الرقص الهندي. سافر حول العالم ، وتعلم تقاليد فنون الدفاع عن النفس من بين أشكال أخرى ، وأدرك في وقت مبكر من حياته أن أسلوبه سوف يجسد تأثيرات لا تعد ولا تحصى ، واستيعابًا للاختلافات لخلق لغة جديدة للرقص في الهند. في رأيي ، لقد ساعدت أيضًا Deboo على إنشاء أسلوب بسيط المظهر من الداخل.



يعد الحوار مع تقاليد الرقص الهندية الأخرى ذا أهمية قصوى بالنسبة للممارس الذي عاش في بلد مثل الهند ، حيث لا تزال التقاليد الكلاسيكية سائدة. على حد تعبيره ، وصف ديبو ممارسته بأنها معاصرة في المفردات وتقليدية في القيود. هذا العنصر في استفساره الفني يجعل Astad Deboo محوريًا لخطاب الرقص الهندي المعاصر. لم يكن مقلدًا أو مقلدًا لما تعلمه في الغرب ولكنه ابتكر أسلوبًا يمكن أن يسميه أسلوبه الخاص ، حيث يعرض مجموعة من التأثيرات الهندية التي تتوافق مع سياقه. لم يكن هناك تجاهل للتقاليد الكلاسيكية ولكن كان هناك استجابة للكلاسيكية ومحاولة للبناء على مفرداتها الحالية.

تعاونه مع دعاة dhrupad ، عازفو الطبال Manipuri Pung Cholom ، أطفال دلهي ، من بين آخرين ، يُظهر ممارسة ترتكز على الحوار. تحدى ديبو محاولات تصنيف ممارسته. أخذ الرقص إلى ما وراء مساحة المسرح وتوسيع المفردات إلى العديد من الآخرين ، وخلق متعاونين لعمله.

في عام 1967 ، شاهد الرقص الأمريكي الحديث عندما كان طالبًا جامعيًا في مومباي وسرعان ما غادر إلى الولايات المتحدة لمزيد من التعلم. في مقابلة ، ذكرت لي ديبو أن البحث كان انفراديًا إلى حد كبير. قال ذلك بلغة البنغالية بطلاقة ، التي تذكرها منذ طفولته في جامشيدبور. شوهدت أعماله وتم الاعتراف بها في الهند ، لكن الحصول على الأداء أو المنحة التالية لم يكن سهلاً أبدًا ، خاصةً لأنه كان راقصًا ذكرًا معاصرًا. كما أعرب عن أسفه لأنه بينما نشجع التبادل الثقافي ، فإن الراقصين الهنود لا يتلقون معاملة دافئة في الغرب ويمكن الوصول إلى المعلمين هنا أكثر مما هم في الخارج. ومع ذلك ، هذا نوع مختلف من العلاقة بين المعلم والطالب ، إذا جاز التعبير. لم تنشئ Deboo أبدًا مؤسسة للرقص أو أصبحت مدرسًا تقليديًا للرقص. أقام ورش عمل ، وأرشد الممارسين الشباب ، لكن الجزء الأكبر من وقته كان مخصصًا لإنشاء أعمال رقص جديدة. في هذه المحاولات ، سعى باستمرار إلى متعاونين جدد ، وبالتالي فتح آفاقًا جديدة لنفسه كفنان ورقص معاصر في الهند. لا أعتقد أنه أراد أن يتم تذكره من خلال مؤسسة ومجموعة من التلاميذ. بدلاً من ذلك ، ربما كان يرغب في أن يُعرف بلغة الرقص التي كان رائدًا فيها وأنه تجرأ على أن يكون مختلفًا.

(يقوم الكاتب بتدريس الدراسات الأدبية والثقافية في جامعة FLAME ، بونا)